Klikk for å hoppe videre

Å beundre malerier er ikke alles idé om en god tid. Men kast en katt i et maleri, og plutselig har du fanget verdens oppmerksomhet.

Er du interessert i å vite hvilke artister som elsket katter akkurat som deg? I dag tar vi et kulturelt dykk mens vi snakker om 25 kjente kattemalerier fra gammel til moderne tid.

Når vi er ferdige, har du 25 nye gaveideer til den katteglade Pablo Picasso i livet ditt.

Antikken til middelalderen

1.Graven til Nebamun

Graven til Nebamun (Fotokreditt: Ashley Van Haeften, Wikimedia Commons CC Attribution 2.0 )

De gamle egypterne hadde ikke et lerret for å male bildene sine. I stedet malte de på vegger av graver og palasser, og heller av stein. Mange kattemalerier er spredt i det gamle Egypt siden katter ble tilbedt som guder. Et maleri er spesielt jaktscenen i graven til Nebamun.

Denne scenen viser Nebamun som jakter i Nilen-myra med en katt ved siden av seg og fanger fugler. Kattens øye gir historikere ideen om at katten hadde en dyp religiøs betydning. Katten kan representere solguden som jakter på fiender av lys og orden.

2.Grinende katt

Bildekreditt: Conrad av Megenberg, 1478. Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne.

Den grinende katten i Conrad av Megenbergs bok, Naturens bok (Book of Nature), er et portrett som folk ikke kan se bort fra. Kattens ansikt er et grotesk menneskeansikt med et urovekkende smil i stedet for det kongelige katteansiktet vi alle elsker. Conrad av Megenberg gjorde dette av en grunn. Faktisk fremstilte mange artister på denne tiden katter på denne måten. Katter symboliserte hedenske og jødiske tradisjoner, som ble representert i katolske europeiske malerier som demoniske.

kastrert katt vs ukastrert

Hvis du ser på andre kattemalerier fra denne tiden, vil du vite hvorfor katter ser slik ut. Det var ikke fordi kunstnerne ikke kunne male et godt katteansikt. Det viser at ikke alle katter var elsket av alle religioner.

Renessanseperiode

3.En frisørsalong med aper og katter

En frisørsalong med aper og katter (Bildekreditt: Abraham Teniers, Wikimedia Commons Offentlig domene )

EN Barber 's Handle med aper og katter , laget av den flamske maleren Abraham Teniers, viser realistisk aper som serverer katter på en frisørsalong. Teniers brukte olje på kobber, et populært medium mellom 1500- og 1600-tallet.

Det antropomorfe maleriet ser nesten moderne ut og viser at ikke alle malerier var seriøse. Vanligvis vil vi se mennesker i stedet for dyrene, men den lunefulle visningen av aper som driver en frisørsalong er et bevis på at katter allerede da visste sin plass som mestere.

1700-tallet

4.Den svarte katten

Bildekreditt: Min Zhen – Gift of DuBois Schanck Morris, Class of 1893 – Princeton University kunstmuseum Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne.

Den svarte katten er ikke datert, så det er vanskelig å si når dette vakre stykket ble laget. Den kinesiske kunstneren Min Zhen var en selutskjærer som bodde mesteparten av livet sitt i Hubei. Det meste av arbeidet hans inkluderte menneskelige skikkelser. Min Zhen ble assosiert med de åtte eksentriske i Yangzhou, en gruppe malere kjent for å avvise de typiske reglene for maleri og velge individuelle uttrykk.

De fleste kjente malerier brukte olje på lerret, men dette stykket brukte blekk på papir. Den har en lubben katt som smiler til deg – veldig forskjellig fra hvordan europeiske bilder viste katter.

1800-tallet

5.Kattens lunsj

Kattens lunsj (Bildekreditt: Marguerite Gérard, Wikimedia Commons Offentlig domene 0 )

Marguerite Gerard var en av de ledende kvinnelige artistene i sin tid. Gerard likte å illustrere morskap og kvinnelig selskap i maleriene hennes og inkluderte en hund eller katt i mange av dem. Svogeren hennes, Jean-Honoré Fragonard, var også maler og hadde katter i portrettene sine. Han påvirket henne sannsynligvis til å involvere katter i maleriene hennes.

Kattens lunsj viser en ung kvinne som holder frem en tallerken med mat og katten nyter det tydelig mens hunden venter spent på bittet.

6.Nysgjerrighet

Nysgjerrighet (Bildekreditt: Horatio Henry Couldery, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Couldery var en engelsk møbelsnekker før han forlot handelen for å fokusere på kunst. Han er kjent som en kunstner som hovedsakelig fokuserte på dyr, spesielt katter. Han skapte portretter som fanget realistiske uttrykk av dyr i rampete situasjoner. Beundrere av arbeidet hans er ærefrykt over hans evne til å male pels som ser så ekte ut at du kan ta på den.

Han er nysgjerrig og er ett maleri i en serie som viser katter i forskjellige scenarier, overmannet av deres vanlige undersøkende oppførsel. Dette maleriet er det mest populære i serien, med tre katter som inspiserer en fanget fugl. Hvis fuglen rømte, vet vi hva som ville skje videre!

7.Gabrielle Arnault som barn

Gabrielle Arnault som barn (Bildekreditt: Louis-Leopold Boilly, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Den franske maleren Louis Leopold Boilly ble berømt i løpet av begynnelsen av 1800-tallet for sin evne til å produsere fantastiske portretter. Ved første øyekast virker ikke dette maleriet som mye. Det er et lite barn som holder en katt, og fargene er enkle, men kattungens og barnets uskyld er nesten påtagelig. Selv den unge jentas øyne ser ut til å trekke deg inn. Til syvende og sist handler dette maleriet om ungdom.

Som katteelskere legger vi selvfølgelig merke til katten. Det er nesten grusomt at katten ikke ser på oss, så vi kan fortelle den hvor søt den ser ut.

8.Kokken og katten

Kokken Og Katten (Bildekreditt: Ribot Theodule, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Vi vet alle hvor sleipe katter kan være, og dette maleriet fanger den oppførselen perfekt. For det meste selvlært, Théodule-Augustin Ribot var en fransk maler og trykkeri som praktiserte å male hverdagslige gjenstander med lampelys. I de senere årene ble han sterkt påvirket av spanske realistiske malere og praktiserte realismestilen. Det er fornuftig hvorfor noen av maleriene hans inneholdt kjøkkenscener.

Dette maleriet viser en kokk som tilbereder maten sin og katten sin ved foten av krakken, og strekker seg ut for å snappe fisken. Du kan forholde deg til dette portrettet hvis katten din noen gang har stjålet mat fra tallerkenen eller kjøkkenbenken din.

9.Katten i lek

Kattungelek (Bildekreditt: Henriette Ronner-Knip, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Katten i lek viser en bedårende svart og hvit kattunge som kaster seg på dominobrikker. Som katteeiere er vi kjent med denne holdningen altfor godt, og dette maleriet karakteriserer den lekne naturen til en kattunge akkurat.

Henriette Ronner-Knip malte dyr, skog og gårder med akvarell og olje i ungdommen. Hun valgte å fokusere på katter og hunder på 1850-tallet, men det meste av hennes velkjente arbeid er fra 1870-tallet. Vi vet ikke nøyaktig dato for dette maleriet. Det antas å dateres mellom 1860 og 1878.

10.En hvit katt som leker med en streng

Bildekreditt: Utagawa Hiroshige II – Public Domain

Hvis du studerer den japanske kunstneren Hiroshige IIs arbeid, vil du se at han fulgte stilen til sin kunstneriske mentor. Imidlertid er dette maleriet et stykke som viser hans egen stil. En hvit katt som leker I med en streng er et blekkmaleri som nøye observerer en huskatt som leker med en snor, klar til å kaste seg over neste tegn på bevegelse.

Portrettet er minimalt, men fargene er dristige og skildrer et altfor realistisk øyeblikk av en katt som nyter jakten.

11.Jente og katt

Bildekreditt: Pierre-Auguste Renoir – Public Domain

Jente og katt er et av mange malerier av den franske kunstneren Pierre-Auguste Renoir med katter. Han brukte en impresjonistisk stil, brukte tynne, men likevel merkbare penselstrøk, og fanget et perfekt øyeblikk av kattens nysgjerrighet. Katten er forelsket i blomstene, og jenta holder øye med katten, så han ikke velter blomstene hennes.

12.Julie Manet med katt

Julie Manet med katt (Bildekreditt: Pierre-Auguste Renoir, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Nok et maleri av Pierre-Auguste Renoir, Julie Manet I den katten beviser kunstnerens kjærlighet til katter. Julie Manet var barn av to venner av Renoir, hvorav den ene også var maler. Vennene hans bestilte verket i 1887. Renoir valgte en annen stil enn sin vanlige impresjonistiske stil, som ikke ble godt mottatt av de andre vennene hans. Manets elsket imidlertid portrettet av datteren deres.

Renoir laget minst fire tegninger for å forberede arbeidet sitt. Sluttproduktet er et portrett fylt med varme og kjærlighet.

13.Den hvite katten

Bildekreditt: Pierre Bonnard. Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne – Musée d’Orsay, dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt ADAGP, Paris 2015

Den hvite katten kan ikke la være å få en latter ut av alle som stirrer på den. Kunstneren Pierre Bonnard laget et humoristisk bilde av en forvrengt katt som bøyer ryggen. Stilen til dette maleriet er sterkt inspirert av japansk arbeid med dristig, ujevn komposisjon. Interessant nok avslørte røntgenbilder av dette maleriet at Bonnard gjorde mange endringer, spesielt for å justere posisjonen til potene og formen på kroppen.

Bonnard kombinerte impresjonisme med moderne ekspresjonisme. Resultatet? Et komisk, men likevel spennende maleri av en skrøpelig katt. Du kan ikke annet enn å elske det!

14.Den svarte katten

Bildekreditt: Theophile-Alexandre Steinlen. Gift of the Friends of the McNay – Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne

På slutten av 1800-tallet, Den svarte katten (The Black Cat) var en populær nattklubb for nye artister og musikere. Eieren, Robert Salis, organiserte en musikalsk turné der nattklubbens musikere skulle opptre på forskjellige steder. Salis ba Théophile Steinlen lage en plakat som ville tiltrekke publikum.

Steinlen var maler og grafiker på den tiden, og karrieren tok fart takket være Den svarte katten . Selv om dette ikke er et av maleriene hans, er plakaten et av de mest kjente kattebildene.

15.Utdrikningslaget

Utdrikningslaget (Bildekreditt: Louis Wain, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Den engelske kunstneren Louis Wain omtalte konsekvent katter i arbeidet sitt. Stilen hans inkluderte tegneserieaktige, fargerike katter med store øyne som gjorde ting mennesker vanligvis ville gjort. I dette maleriet ser vi en gruppe ungkarer som røyker sigarer, drikker og spiller kort.

Louis Wain begynte sin karriere som kunstjournalist, og laget illustrasjoner for aviser. Det tok ikke lang tid før verden ble forelsket i kattekreasjonene hans. Wains mentale helse falt senere i livet, og i 1924 erklærte medisinske fagfolk ham som gal. Han ble overført til flere sykehus for behandling, men han sluttet aldri å tegne katter. Katter var virkelig en inspirasjon for arbeidet hans.

20. århundre

16.Sara holder en katt

Mary Sara holder en katt (Bildekreditt: Mary Cassatt, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Sara Holding EN Katt er et impresjonistisk maleri av Mary Cassatt, en kjent kvinnelig amerikansk kunstner. Cassatt presenterte ofte kvinner og barn i maleriene sine, og viste livets mer milde, pleiende side ved å bruke tykke, stumpe penselstrøk. I dette portrettet ser vi et lite barn som heter Sara som holder sin dyrebare pus.

Dessverre var dette et av Cassatts siste stykker. Hun ble helt blind i 1914 og måtte gi opp å male helt. Heldigvis ga hun oss katteelskere dette kunstverket som vi alle kan sette pris på. Minner det deg om barndomskatten din?

17.Den hvite katten

Den hvite katten (Bildekreditt: Franz Marc, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Den hvite katten er et kjent maleri av den tyske kunstneren Franz Marc, også kjent som Tom Cat på en gul pute . I dette maleriet ser vi en søvnig hvit katt kose seg på en pute og nyter en ettermiddagslur.

Franz Marc er kjent for å bruke mystikk til å skildre dyr. Marc brukte ekspresjonisme og brukte dristige farger for å sette en stemning for uskyld, feminin glede og liv. På denne tiden brukte kunstnere kraftige farger og dristige konturer, som begge er representert i dette stykket og mange av hans andre malerier.

18.Broen

Bildekreditt: Carl Olof Larsson. Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne.

Mange av maleriene vi har listet opp er olje på lerret. Imidlertid Broen av den svenske maleren Carl Olof Larsson er et akvarellmaleri som viser en ung kvinnelig maler som observerer en mann på en bro. Katten hennes sitter ved siden av henne, like fascinert. Dette er et av Larssons senere verk.

Larsson brukte ofte dempede paletter i maleriene sine og viste frem familielivet i arbeidet sitt. Han er mest kjent som akvarellmaler, og arbeidet hans tok ham langt da reproduksjonstrykk brukte akvarellmaleriene hans til å lage fargeleggingsbøker.

19.Katten og kattungene hennes

Katt med kattungene sine (Bildekreditt: Julius Anton Adam, Wikimedia Commons Offentlig domene 0 )

Kunstnere må finne sin egen stemme etter år med å studere mentorene sine. Julius Adams II valgte katter som motiv for maleri. Adams stil ligner på Henriëtte Ronner-Knip og Louis Eugéne Lambert, andre kjente artister vi har nevnt i denne listen.

Vi ser en ung kattemor hvile på bakken med kattungene sine i dette maleriet. Du vet at en katt har funnet et godt sted utenfor når den kan legge seg ned og vise magen. Hele scenen er rolig og kjærlig og oppfordrer deg til å kose din egen katt.

20.Katten

Bildekreditt: Katten, Bart Van Der Leck. Kröller Muller Museum – Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne.

Bart Van Der Leck var en del av De Stijl, en gruppe kunstnere som lente seg mot en geometrisk kunststil med strenge horisontale og vertikale linjer. Denne typen kunst ble kjent som Neoplasticism, en slags abstrakt kunst som utfordret grensene for konvensjonell kunst.

Dette maleriet viser en svart katt med gjennomborende øyne. Ørene lå flatt som om katten er opprørt over oss. Eller kanskje den ikke har tradisjonelle katteører. Etter å ha gjennomgått klassisk egyptisk kunst i Paris, valgte Van Der Leck fargene svart, hvit, rød og oransje for å vise frem mer nøkterne farger.

21.Raminou sitter på en klut

Bildekreditt: Suzanne Valadon – Public Domain

Katter liker å finne den rene tøyhaugen vår, sitte på den eller gni hele kroppen over det nytørkede tøyet. I dette maleriet skildrer Susan Valadon Raminou sittende på en klut. Han skal mest sannsynlig ikke sitte på den, men katter bryr seg ikke om det, og det er tydelig av smilet på Raminous ansikt.

Susan Valadon ønsket ikke alltid å være kunstner. Hun startet som trapesartist da en ulykke avsluttet karrieren hennes som 16-åring. Hun begynte å posere for kunstnere som Pierre-Auguste Renoir og utviklet en interesse for maleri. Vi er glade for at hun gjorde det fordi Raminou er en fryd å se på.

22.Om dagen gjorde hun seg til en katt

Bildekreditt: Arthur Rackham – Public Domain

Som barn elsket Arthur Rackham å tegne så mye at han tyr til å tegne på puten når papir ble tatt fra ham. Han vokste opp til å bli en produktiv illustratør, og skapte bilder for kjente bøker som Peter Pan , Aesops Fabler , og Legenden om Sleepy Hollow.

Rackham likte å bruke blekk blandet med akvareller for å lage maleriene sine. Når du vet dette, er det fornuftig hvorfor bildet av katten er så mørkt.

23.Katt som fanger en fugl

Bildekreditt: Pablo Picasso – Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne.

Vi ser ofte malerier som uttrykker nysgjerrigheten eller mildheten til katter. Katt som fanger en fugl ble malt av en av de mest kjente malerne, Pablo Picasso. Dette maleriet er illevarslende og gir betrakteren en urolig følelse.

I 1939 gikk verden inn i andre verdenskrig, som var en stor inspirasjon for mange av Picassos malerier på denne tiden. På dette maleriet ser vi en katt som jakter på en fugl. Måten den er avbildet på er surrealistisk og viser aspekter av kubisme, en stil som Picasso førte inn i det 20. århundre.

24.Katten og to spurver

Katten og de to spurvene (Bildekreditt: Marc Chagall, Wikimedia Commons Offentlig domene )

Dette verket er teknisk sett ikke et maleri, men det fortjener noe av søkelyset. Den russisk-franske kunstneren Marc Chagall kombinerte kubisme, fauvisme og surrealisme for å skape Katten og to spurver. Det er en etsning som stammer fra Chagalls kunnskap om andre kunstneriske medier.

Dette stykket er en av en serie med etsninger bestilt av Ambroise Vollard, en kjent kunsthandler. Her ser vi en katt i et mørkt og rotete miljø med to spurver. Det er vanskelig å beskrive, men vi vet hva det er. Chagalls tilnærming til abstrakt kunst er virkelig fantastisk.

25.Kattehode

Bildekreditt: Georg Baselitz – Alle rettigheter forbeholdt opphavsrettseierne.

Den tyske maleren Georg Baselitz er kjent for opp-ned kunst. Hvis du noen gang besøker et kunstgalleri med verkene hans, blir maleriene snudd på hodet. Baselitz mener at dette tvinger folk til å følge nærmere. Han nevnte at publikum alltid ser noe i maleriet, uavhengig av størrelse eller hva som er på lerretet.

I Kattehode , vi har en humanisert katt som dominerer en liten hund. Fargene er mørke, og settingen er militant. Hvis vi tenker på at Tyskland var etter andre verdenskrig i 1966 med bare 20 år, er det fornuftig hvorfor Baselitz skapte dette maleriet på denne måten.

Konklusjon

Det fine med denne listen? Det er så mange flere kattemalerier der ute! Det er enda en grunn til at katter tror de er overlegne mennesker. Vi kan ikke slutte å løfte dem opp i kunsten vår, men det er greit. Katter har en spesiell plass i denne verden, i våre hjerter og på lerretet.

Se også:

• 11 mest kjente hundemalerier (med bilder)
• Hvordan gi mental stimulering for katter: 13 alternativer

• https://www.artst.org/cat-paintings/
• https://www.metmuseum.org/blogs/metkids/2020/paint-like-an-egyptian
• https://artsandculture.google.com/asset/nebamun-hunting-in-the-marshes-fragment-of-a-scene-fNabamun Hunting in the Marshes
• Tour of the Black Cat av Rodolphe Salis
• Louis Wain - Bethlem Museum of the Mind

Utvalgt bildekreditt: poverss, Pixabay